به نام هنر آفرين                                                                         

 تعلیم و تحقیق روشهای آموزش طراحی ونقاشی از سال 1373

....،به ارائه تجربیاتم به هنرجویان واقعی عشق میورزم  

:جزئیات و شرایط جلسات

       :توجــــه  

به علت عدم محدودیت برای شرکت یا غیبت در جلسات نیمه خصوی ، جهت پیشگیری از  آمار اضافی ، لازم است قبل از هر جلسه، نوبتی را ثبت نمایید

در صورت عدم هماهنگی و پر بودن ظرفیت از پذیرفتن هنر آموز اضافه  در آن جلسه معذوریم. جهت اطمینان میتوانید از پیش تعداد جلسات دلخواهتان را با پرداخت هزینه  رزرو نمایید. اگر ثبت نوبت کردید و غیبت نمودید هزینه آن را میپردازید،غیبت شما حاضری محسوب میشود 

:   روش آموزش         

آلف ) آموزش طراحی:

آشنائی با الفبای طراحی : خط ، سطح و حجم ، با هدف شناخت تناسبات.

 پرداختن به نور و سایه ، بافت و جنسیت ، با هدف شناخت فرم.

سپس کسب مهارت در طراحی با ذغال و آب مرکب .

تمرین : از مدل زنده و طبیعت. تقلید و مشق از طراحیهای اساتید، متناسب با موضوع آموزش.

 افزایش مهارت وکسب تکنیک ( زبان و دستخط شخصی) با تمرینهای فراوان و هدفمند .

ب ) آموزش نقاشی :

شروع کار با رنگ سیاه و سفید ، به تدریج استفاده از مکملهای دوقلو و مباحث تئوری و عملی مرتبط بارنگ .

 شناخت ابزارهای مختلف نقاشی و کاربرد آنها ،  با هدف شناخت ابزار .

افزایش مهارت وشناخت تکنیک( زبان و دستخط شخصی) با تمرینهای فراوان و هدفمند .

تمرین : از مدل زنده و طبیعت.

باز آفرینی و تقلید از آثار اساتید نقاشی ، با هدف شناخت تکنیک و کسب مهارت بیشتر .

پ ) شناخت مبانی و ترکیب بندی :

آفرینش آثار جدید و شخصی با الهام از طبیعت و بهره گیری از توانائیهای تکنیکی ( زبان و دستخط شخصی) که کسب نموده.

ملاحـظـه :

هنر جو و هنرمند ، بدون شناخت هستی و جهان بینی توحیدی در نهایت موجب سردر گمی خود و گمراهی مخاطبانشان میگردد لذا  مباحث مرتبط با جهانبینی را در خور وسعمان  از جلسات اولیه چاشنی مباحث آموزشی و فنی مینمائیم. 

ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

 هنر آموز در مقاطعی متناسب با روند آموزش اقدام به تقليد و كپى بردارى از آثار اساتيد طراحی و نقا شى مى نمايد،  با ز آفرينىآثاراسا تيد ، هنر جو را با تكنيكهاى متفاوت اجراء آشنا مى سازد  و بعد از تكميل اين دوره با الهام از طبيعت و با توانا ئى تكنيكى كه كسب نموده اثار جديد شخصى مى آفريند

امروزه با پيشرفت هاى بشر در امر آموزشهاى علوم و فنون ديگر اين نكته به اثبا ت رسيده كه شيوه تقليد وآموزش كاربردى زود بازده تراز شيوه هاىصرفاعلمى و تئورى است

   یاد آوری :ــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

الف- درهرامرفنی و تخصصی ودرهنر هم، وقتی بدون استاد کار کنیم حد اقل هزینه ای که میپردازیم، زمان است...، که گرانبهاترین سرمایه مااست

ب- تنها...، روش درست تمرین کردن را از استادتان بیاموزید، روش کار، شخصی است و به روحیات وعلائق شما بستگی دارد   

پ- هنر آسانسورندارد، پله پله باید پیش برویم،اگرهم میانبری باشد راهنمائی استاد حاذق است،که با بکار بستن آن از بیراهه روی در امان میمانیم

   ج - علاقه مندان باید توجه داشته باشيد که طراحی و نقاشی از تئوری خلاصه و محدودی برخوردار می باشد و عمدتا تجربه است که با تلاش و کار  زیاد می توانید به آن دست یابید . از استاد وراهنما نباید توقع داشت که در مدت زمانی کوتاه تمامی اصول و قواعد را به هنرجو انتقال دهد ، چرا که باید بنا بر ظرفیت و میزان استعداد و با صبر و حوصله بسیار که یکی از خصوصیات مهم یک هنر مند موفق است پیش رویم و نکته دیگر اینکه نباید زمان ومرحله خاص و محدودی را در نظر داشت ، چون هرچه کوشش شود کم است وباز جای قدمی فراتر خواهد بود

      د - نود درصد نقاشی شناختی است که با طراحی بدست میآید و نود درصد طراحی خود آموختنی است  

 با آرزوى موفقيّت روزافزو ن 

                            در امر تزکیه، تعليم و تعلم استعدادهاى هنرى